這段影片由音樂創作者Mike講解如何寫作輕鬆放鬆的音樂,並透過實際創作案例分享他的製作技巧和心得。以下是重點總結:
1. **節奏選擇**:Mike選擇了70 BPM的速度,營造輕鬆且不過於空靈的氛圍,這樣的節奏適合放鬆愉悅的情緒。
2. **調式與音色**:使用小調來帶出情感內省的感覺;主音樂器是柔和的鋼琴,採用低動態範圍與親密的音色,甚至保留了鋼琴踏板的自然聲響,增加真實感。
3. **演奏技巧**:結合琶音和和弦伴奏(comping)方式,創造出空靈且輕柔的音符間隙,這種方式有助於製造魔幻氛圍。
4. **編曲配置**:
- 使用柔順的弦樂搭配鋼琴,包含低音弦樂與高一個八度的合成Pad,增加豐富的聲音層次。
- 中至高音區域加入大提琴與低音木管樂器做旋律及對位,並強調小提琴的長音旋律,營造飄逸感。
- 木管樂器(雙簧管、長笛)帶來絲滑柔和的音色,和高音小提琴互相呼應。
- 鋼琴搭配琶音的樂器呼應,增加節奏感。
5. **節奏與動態**:在結尾段落加入輕快的節奏點綴(例如中高音大提琴與木管的斷音節奏),保持整體輕盈、空靈且節奏緩慢,不致破壞輕鬆氛圍。
6. **和弦進行**:和弦使用簡單的I與V(主和弦與屬和弦)為主,並在過門段落做些變化,提升音樂的層次感與趣味。
最後,Mike播放了完整作品,供觀眾仔細聆聽與分析,並提供了和弦譜讓大家練習。影片也推薦了他完整的線上課程及相關優惠資訊。
總結來說,這部影片詳細解說如何從節奏、調性、音色、演奏技巧到編曲層次一步步打造出舒緩且感性的放鬆音樂。
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